Greg Payce og det negative rommet i kunsten

Greg Payce Det er en av de store artistene som bruker det negative rommet i kunsten.

Måten vår oppfatning genererer former eller figurer forekommer ikke gjennom resonnement eller tanker, men ved dataene som kommer inn gjennom øyet, som er et bilde, som igjen er ikke noe mer enn mange lyspunkter.

Derfor foreslo Gestalt School en rekke organisering av organisering av figurer som brukes på bildene.

Innhold

• Figur og bakgrunn
• Greg Payce og det negative rommet
• Viktigheten av negativt rom i kunsten
  • Bibliografi

Figur og bakgrunn

Et av disse prinsippene er det med god fortsettelse og vanlig skjebne. I følge det, Når et avbrudd er gitt på kantene av et bilde, fortsetter vår oppfatning skjemaet Etter progresjonen av synlige linjer eller retning.

Alt dette gjør for endelig å gruppere og danne en organisasjon som er større enn elementene som beveger seg sammen i samme retning, eller vanlig destinasjon.

For å eksemplifisere, kan saken om en flokk fugler siteres på himmelen. Når de beveger seg sammen, kan vi ikke se dem som om det var en eneste "enhet". Men i henhold til det vanlige destinasjonsprinsippet er tendensen å se fugler som en større gruppering som er rettet mot samme retning.

Det følger at å oppfatte skjemaer vil avhenge av dataene som når øyet, samt hva oppfatningen gjør med dem og kunnskapen om de foreslåtte prinsippene til Gestalt -skolen er ikke noe mer enn en måte å utlede det som er uvitende for oss i utgangspunktet.

Når en organisasjon oppstår, i form av gruppering, tildeler persepsjonen visse roller i synsfeltet. Dermed vil noen grupperinger bli definert som former, som kalles Figurer. Resten av gruppering vil bli organisert som et rom uten form, og dette kalles bakgrunn.

Å kunne tilordne figuren og bakgrunnen til et bilde er veldig viktig, siden dette påvirker opplevelsen vi har av verden.

Som kjent av Gestaltics, Figuren blir sett senere, Det vil være lettere å gjenkjenne og Det vil bli husket bedre enn bakgrunnen.

Rubins figur er et av de store eksemplene der organisasjonen er vist med vanskeligheter med å fastslå hva skjemaet og hva er figuren. Vel, persepsjon har en tendens til å se to profiler, en i figuren og en i bakgrunnen, i tillegg, blant dem kan du se et glass foran et hvitt rom, eller bakgrunn.

Disse visuelle stimuli kan være tvetydige, men oppfatningen prøver generelt å komme til en konklusjon. Derfor er prosessen overraskende når den sender to eller flere tolkninger, da minner det oss om at det er et forhold mellom persepsjon og miljø.

Greg Payce og det negative rommet

Før du kjenner Greg Payces arbeid, er det viktig å synliggjøre hva det positive rommet er og hva som er det negative rommet i kunsten.

Det positive rommet refererer til emnet eller områdene av interesse for et kunstnerisk arbeid som for eksempel ansiktet, figuren til en person i et portrett, gjenstander i et verk av død natur eller trærne i et landskapsarbeid. I stedet, Det negative rommet i kunsten er bakgrunnen eller området omgir temaet for arbeidet.

Hver dag er det flere artister som streber etter å jobbe med det negative rommet i kunsten for å skape overraskende sensasjoner. En av dem er Greg Payce.

Generelt, Både det positive og negative rommet fungerer sammen slik at det er en balanse i komposisjonen. Uten en slik balanse kan et verk være overveldende med tanke på utsikten eller ikke aktivere designen, så det ville være veldig kjedelig. Dette er grunnen til at mange kunstnere planlegger områdene med negativt rom i kunst, samt gjør det med aktivt rom.

Når det.

I mange av verkene hans kan effekter som ligner på Rubin -figuren bli lagt merke til. For eksempel i arbeidet TILSYNELATENDE (1999), av Greg Payce, som for tiden er i Gardiner -museet i Canada, kan du se likheten med Rubins arbeid.

I TILSYNELATENDE, Kannene er villige på en slik måte at to barns figurer blir generert blant dem Og persepsjon har problemer med å identifisere om barn er figur (stimulus) eller om det er en bakgrunn (mellomrom mellom stimuli).

For øyeblikket er Greg Payce anerkjent over hele verden takket være hans keramiske verk, som kombinerer vaser med artikulerte profiler med detaljer og presisjon.

Når disse vasene er perfekt justerte, vises illusoriske bilder; Mange av dem er menneskelige skikkelser. Og alt dette skjer i negative rom.

Siden 2007 har denne artisten jobbet med store linser med linser Å gi seerne nye muligheter for å oppleve de originale verkene. Disse lentikulære fotografiene inkluderer digitalt remastering av bilder og linser, noe som gjør det mulig for utrolige tre -dimensjonale illusjoner å danne. I tillegg har Payce våget seg inn i opprettelsen av projiserte videoer på bevegelige verk, og formende sekvenser som er fascinerende.

I mer enn førti år jobber Payce med keramikk og har stilt ut verkene sine i mange utstillinger. Nå samarbeider han med fotografer og komponister for å produsere videoer, og oppmuntre til negative rom i kunst!

Viktigheten av negativt rom i kunsten

Det negative rommet i kunsten er veldig viktig, fordi det vises i nesten alle tegninger og malerier. Som påpekt, er Rubins vase et eksempel på dyktighet.

I Rubins vase legges det vekt på det negative rommet og midt i komposisjonen er det et positivt eller aktivert rom. På begge sider vises portretter av mennesker.

Det skal bemerkes at selv om det negative rommet ikke har noen definerende detaljer, hjelper harde kanter deler av bildet og at sinnet, med sin fantastiske kapasitet, fyller ut de blanke mellomrom.

Avslutningsvis skal det negative rommet i kunsten aldri undervurderes. Vel, det betyr ikke at det mangler energi. Tvert imot, hvis elementer elimineres i et bilde, Det negative rommet kan generere mysterium og fremkalle følelser av tap eller lengsel.

Det er derfor det er så viktig når du gir mer vekt mening til et kunstverk.

Oppdag de beste optiske illusjonene

Bibliografi

• Bilde: http: // www.Casv.CA/CASV/Artist-Talks/Greg-Payce
• Garneau, d. (2002). Greg Payce.
• McKenzie, h. (2012). Greg Payce: illusjoner. Keramikk månedlig, 60(2), 38.
• Perron, m. (2012). Greg Payce: Illusions/Greg Payce: Illusions, The Raphael Yu Center of Canadian Ceramics, Gardiner Museum. Espace skulptur, (101), 49-51.
• Perron, m. (2011). Bor rom. Espace skulptur, (95), 40-41.